Jerzy Petersburski. Muzyka. Tradycja. Historia i miłość.

Centrum Polsko-Słowiańskie zaprasza na koncert z okazji 45-lecia działalności Polskiego Instytutu Teatralnego (PTI) który odbędzie się 30 maja 2026 roku  6:00 PM w Centrum Polsko-Słowiańskim 177 Kent St.

***

Jubileuszowy koncert „Petersburski – Muzyka. Tradycja. Historia i miłość.” jest dedykowany pamięci Niny Polan – wybitnej aktorki, reżyserki i założycielki Instytutu. Program opracował i poprowadzi maestro Pablo Zinger, pianista, dyrygent i aranżer związany z PTI od 1980 roku.

Inspiracją koncertu jest fascynacja Pablo Zingera twórczością Jerzego Petersburskiego – mistrza tanga i muzyki rozrywkowej międzywojnia, autora takich przebojów jak „Tango Milonga” czy „Ta ostatnia niedziela” . Jerzy Petersburski zdobył światową sławę, a jego utwory do dziś zachwycają elegancją i emocjonalną siłą. Koncert w wykonaniu naszych kolegów, świetnych artystów przeniesie publiczność w czasy przedwojennej Warszawy, pełnej pulsującego rytmu, nostalgii, wyrafinowanej harmonii i elegancji.

Jerzy Petersburski 

Urodził się w 1895 roku, a zmarł w 1979 roku. Był jednym z najwybitniejszych twórców polskiej muzyki międzywojennej, nazywanym mistrzem tanga i muzyki rozrywkowej. Pochodził z rodziny o głębokich tradycjach muzycznych – jego matka była pianistką, a bracia grali na fortepianie i skrzypcach. Od najmłodszych lat otoczony muzyką, rozwijał swój talent w Konserwatorium Muzycznym w Warszawie pod okiem wybitnych pedagogów, a następnie w Wiedniu, gdzie studiował kompozycję, dyrygenturę i fortepian u słynnego Artura Schnabla.

Po powrocie do Polski związał się z warszawskimi kabaretami i legendarnym Andrzejem Włastem, tworząc niezapomniane przeboje, takie jak „Tango Milonga” czy „Ta ostatnia niedziela” – utwory, które zdobyły międzynarodową sławę i do dziś pozostają symbolami epoki. Współpraca z kuzynem Arturem Goldem zaowocowała powstaniem orkiestry salonowej „Gold Band”, grającej nowoczesne rytmy – od fokstrotów po tanga – i towarzyszącej największym gwiazdom ówczesnej estrady, m.in. Eugeniuszowi Bodo, Adamowi Astonowi czy Mieczysławowi Foggowi.

Podczas II wojny światowej Petersburski nie przerwał działalności – występował i komponował w Europie, ZSRR i na Bliskim Wschodzie, współpracując m.in. z teatrami wojskowymi Armii Andersa.

Po wojnie osiedlił się w Ameryce Południowej, gdzie w Brazylii i Argentynie kontynuował karierę kompozytorską i koncertową, a jego tanga zyskały nową publiczność.

Po powrocie do Polski w 1968 roku nadal tworzył, komponując m.in. poruszający utwór „Płaczące pianino”, dedykowany zmarłej żonie.

Zmarł w 1979 roku w Warszawie, pozostawiając po sobie ponad 250 utworów – tanga, walce i piosenki, które dzięki swojej elegancji, emocjonalnej głębi i uniwersalnemu urokowi trwale zapisały się w historii polskiej i światowej muzyki rozrywkowej.

WYSTĘPUJĄ 

Zuzanna Ducka – sopran

Absolwentka Akademii Muzycznej w Łodzi oraz Uniwersytetu Warszawskiego. Brała udział w tournée Opery Polskiej występując na wielu scenach Europy. Koncertuje w Nowym Jorku i New Jersey prezentując repertuar od baroku i klasyki po jazz, musical i muzykę rozrywkową.

Dominika Handzlik – wokalistka, aktorka

Absolwentka Akademii Sztuk Teatralnych w Krakowie oraz CUNY Brooklyn College w Nowym Jorku (stypendystka Fulbrighta). Jest laureatką nagród na festiwalach piosenki literackiej, m.in. Międzynarodowego Festiwalu Piosenki im. Anny German i Festiwalu Twórczości Jeremiego Przybory. Koncertowała w wielu krajach Europy i Azji oraz w Carnegie Hall w Nowym Jorku.

Marta Jonik – wokalistka

Absolwentka Akademii Pedagogicznej im. Komisji Edukacji Narodowej w Krakowie na Wydziale Wychowania Plastycznego. Kształciła głos w Akademii Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Krakowie pod kierunkiem Marii Lamers, Marka Balaty i Elżbiety Zapendowskiej. Uczestniczyła w programach TVN, m.in. „Droga do gwiazd” u boku Zbigniewa Wodeckiego i Ewy Bem, „Zostań gwiazdą” u boku Kayah i Rudi Schubertha oraz „Szansa na sukces” u boku Renaty Przemyk. Wokalistka kilku zespołów rockowo-bluesowych. Nagrała dwa albumy studyjne w Krakowie. Koncertowała w Polsce i za granicą. Wyjazd do USA oraz macierzyństwo przerwały jej plany artystyczne. Brała udział w kilku polonijnych projektach muzyczno-kabaretowych. Od dwóch lat współpracuje z Polskim Instytutem Teatralnym w Nowy Jork.

Pablo Zinger – fortepian, dyrektor artystyczny

Urodzony w Urugwaju, od lat mieszkający w Nowym Jorku pianista, dyrygent, kompozytor i aranżer. Występował z Plácido Domingo, Paquito D’Riverą, Astorem Piazzollą i wieloma orkiestrami na całym świecie. Koncertował m.in. w Carnegie Hall, Tokio Opera City oraz na scenach Europy, Azji i obu Ameryk.

Iza Laskowska – prowadząca, dyrektor PTI

Aktorka i animatorka kultury, od 1991 roku mieszkająca w Stanach Zjednoczonych. W Polsce występowała w teatrach: Dramatycznym w Legnicy i Współczesnym we Wrocławiu. Od 2014 roku pełni funkcję dyrektora Polskiego Instytutu Teatralnego w Nowym Jorku, organizując spektakle, koncerty, warsztaty i projekty edukacyjne. Jest inicjatorką wielu wydarzeń artystycznych promujących polską kulturę za granicą i integrujących środowisko polonijne. Od lat aktywnie działa na rzecz rozwoju życia teatralnego i muzycznego Polonii nowojorskiej.