„New York Flavors”. Jazz to emocje wyrażane dźwiękiem

„New York Flavors” to pierwszy wspólny muzyczny album wybitnych polskich artystów: pianisty Adama Makowicza i saksofonisty Krzysztofa Medyny. Jest to efekt ich wieloletniej artystycznej współpracy. Premiera albumu z urokliwym tytułem, oddającym sedno muzycznych smaków ich twórców, odbyła się 19 kwietnia 2026 r. w Centrum Polsko–Słowiańskim (CP-S) na Greenpoincie, uznanym przez szerokie, polonijne kręgi za Polskie Centrum Kultury.

To w Centrum od wielu lat światowej sławy artyści chętnie występują, a Polonia tłumie zjeżdża z wielu okolicznych stanów. Agnieszka Granatowska – dyrektor wykonawcza CP-S, wprost szokuje programowymi pomysłami. Zrywa z pewnymi wieloletnimi schematami. Dobrze wie, że młode pokolenie jest wymagające, oczekuje więcej nowoczesnych form prezentacji. I to się udało. Oprócz wytrawnej grupy dojrzałych odbiorców, sale CP-S w ostatnim czasie wypełniają się młodymi ludźmi o pewnych wymaganiach artystycznych i kulturowych. Dyrektor spełnia również wyjątkowy przekaz CP-S, którym jest promocja wybitnych, młodych polskich artystów, polskiej kultury na  światowej nowojorskiej scenie, trudnej do zdobycia bez promotorów.

Moderatorem wyjątkowego kwietniowego spotkania był Jakub Polaczyk – światowej sławy, najmłodszej generacji polski kompozytor, który z pozycji wybitnego twórcy przedstawił artystów.

„Album ‘New York Flavors’ to wyjątkowe spotkanie dwóch wybitnych polskich jazzmanów – Adama Makowicza i Krzysztofa Medyny. Płyta, wydana w 2025 roku, jest hołdem dla klasycznego jazzu i atmosfery Nowego Jorku – miasta, które od dekad stanowi centrum ich działalności artystycznej. Nagranie ma formę kameralnego dialogu fortepianu i saksofonu. Artyści sięgnęli po repertuar Great American Songbook, interpretując 14 standardów jazzowych, takich jak „Blue Monk”, „Caravan „Body and Soul” czy „My Romance”. Album trwa ponad godzinę i został nagrany w minimalistycznej formule – bez sekcji rytmicznej – co nadaje muzyce dużą przestrzeń, intymność i improwizacyjny charakter. ‘New York Flavors’ to nie tylko zbiór znanych tematów, ale przede wszystkim muzyczna opowieść – pełna emocji, melancholii i energii typowej dla nowojorskiej sceny jazzowej. Artyści podkreślają, że jazz to ‘emocje wyrażane dźwiękiem’, a ten album jest właśnie ich osobistym językiem ekspresji. ‘New York Flavors’ to podsumowanie wieloletniej współpracy obu artystów i jednocześnie powrót do korzeni jazzu.                                                                                                                           Album łączy: tradycję amerykańskiego jazzu i europejską wrażliwość” – powiedział Jakub Polaczyk.

„New York Flavors” – lista utworów:

Alice in Wonderland, All the Things You Are, Blue Monk, Body and Soul, Caravan, Cherokee, Do Nothin’ Till You Hear from Me, Get Happy, I Love You, Moonglow, My One and Only Love, My Romance, Small Fry, When Lights Are Low

Adam Makowicz to jeden z najwybitniejszych polskich pianistów jazzowych o międzynarodowej renomie. Karierę rozpoczął w latach 60., współpracował m.in. z Tomasz Stańko i Michałem Urbaniakiem i Leszkiem Możdzerem. Od końca lat 70. związany jest  z Nowym Jorkiem, gdzie rozwinął światową karierę i występował z legendami jazzu, takimi jak Benny Goodman czy Herbie Hancock. Jego styl łączy wirtuozerię techniczną z głębokim swingiem i wpływami takich pianistów jak Art Tatum czy Erroll Garner. Szybko zdobył uznanie na tamtejszej scenie jazzowej. Koncertował w najbardziej prestiżowych salach, m.in. w Carnegie Hall. Makowicz jest często porównywany do mistrzów fortepianu jazzowego. Jego gra łączy wirtuozerię techniczną, silny swing, lekkość i elegancję improwizacji. Urodził się w Czechach. W 1946 roku z rodzicami przeprowadził się do Rybnika, gdzie ojciec podjął pracę w kopalni, jako inżynier maszyn górniczych. W 1956 roku porzucił naukę i związał się z krakowskim klubem jazzowym Helicon. W 1962 roku wraz z saksofonistą Januszem Muniakiem, którego wkrótce zastąpił trębacz Tomasz Stańko, utworzył grupę Jazz Darings. W 2005 roku został odznaczony Krzyżem Komandorskim Orderu Odrodzenia Polski.  W 2008 roku z okazji jubileuszu czterystu lat istnienia amerykańskiej Polonii, jazzmana uhonorowano włączeniem jego osoby w poczet Polaków najbardziej zasłużonych w historii Stanów Zjednoczonych Ameryki.

Otrzymał nagrody: Złoty Medal „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”, Honorowy Medal „Zasłużony dla Miasta Rybnika”, Nagroda Towarzystwa Przyjaciół Śląska w Warszawie dla osób szczególnie zasłużonych, Śląska Nagroda Specjalna i członkostwo honorowe Stowarzyszenia Autorów ZAiKS, od Stowarzyszenia Jazzowego Melomani otrzymał dwie nagrody: Grand Prix of Europe oraz Grand Prix za Całokształt Działalności, został laureatem Złotego Fryderyka. W 2022 roku otrzymał tytuł doktora honoris causa Akademii Sztuki w Szczecinie. Był to pierwszy tytuł doktora honoris causa w Polsce przyznany jazzmanowi. Adam Makowicz jest Honorowym Obywatelem Miasta Ustroń oraz Honorowym Obywatelem Miasta Rybnika (2015).

Krzysztof Medyna to ceniony saksofonista tenorowy, aktywny od lat 70. Po emigracji do USA w 1981 roku stał się częścią nowojorskiej sceny jazzowej, współpracując z wieloma znakomitymi muzykami i realizując liczne projekty artystyczne. Jest współtwórcą zespołów takich jak Breakwater, który założył z razem z pianistą Andrzejem Winnickim, grupa  w marcu 1979 roku na festiwalu Jazz nad Odrą zdobyła I nagrodę w kategorii zespołowej, zaś on sam, ex aequo z wrocławskim tubistą, Dominikem Wittem zajął I miejsce w kategorii solistów–instrumentalistów. W lipcu 1979 r. zespół wziął udział w koncercie „Jazz by Night” w ramach I Muzycznego Campingu w Lubaniu, zaś w październiku występował w Domu Kultury „Kolejarz” w Gorzowie Wielkopolskim, oraz wziął udział w Międzynarodowej Wiośnie Estradowej w Poznaniu (1979). Na początku lat 80. Breakwater występował w klubach jazzowych w całym kraju, m.in. w legendarnym warszawskim „Akwarium”, a także na festiwalach, takich jak: Pomorska Jesień Jazzowa, Jazz Neptun, Jazz Jamboree, oraz podczas Zaduszek Jazzowych. Zespół dokonał szeregu nagrań swoich autorskich utworów dla rozgłośni radiowych   w Szczecinie, Opolu, Lublinie i Warszawie. W czerwcu 1981 roku, po częściowej zmianie składu i pod nazwą Electric Breakwater wystąpił w koncercie „Premiery” w ramach XIX Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu. Zimą 1979 roku saksofonista podpisał kontrakt na zarobkowe występy z Jerzym Połomskim, zostając kierownikiem jego zespołu akompaniującego (tę rolę pełnił zespół Breakwater) piosenkarzowi na koncertach w Polsce, a także w Czechosłowacji, NRD i ZSRR w okresie od lutego 1979 do listopada 1981 roku. Ponadto w 1980 roku został zaproszony do współpracy z formacją Jazz nad Odrą All Stars (późniejszy zespół In/Formation) pod kier. Sławomira Kulpowicza, z którą koncertował do końca 1981 roku. W grudniu tegoż roku wraz z Jerzym Połomskim, zespołem Breakwater oraz innymi polskimi artystami, planował wyjazd na tournée po Stanach Zjednoczonych, wprowadzenie stanu pokrzyżowało te plany. Ostatecznie do USA muzyk wyjechał poprzez Pragę, w styczniu 1982 roku. Po zakończeniu trzymiesięcznej trasy koncertowej z Połomskim i rozwiązaniu zespołu, co miało miejsce wiosną tego samego roku, podjął decyzję o pozostaniu w Stanach Zjednoczonych na stałe. Do poznania biografii artysty zapraszamy do książki: „Krotochwile, saksofon i jazz, czyli całe moje życie”. Artysta otrzymał rok temu nagrodę „Wybitny Polak w USA”.

Część II artystycznego wieczoru

Po wspaniałym godzinnym, muzycznym koncercie, Dariusz Kanarek – prezes Polsko-Amerykańskiego Klubu Fotografika, jako współorganizator artystycznego wieczoru (wspólnie z Centrum Polsko-Słowiańskim – kolejny hybrydowy projekt) witając gości przypomniał, iż organizatorzy w znany sobie sposób połączyli muzykę i sztukę fotografii. Galeria sztuki ze sceną w CP-S, doskonale spełniły wszystkie kryteria. Wystawa fotograficzna ilustrowała drogę artystyczną Krzysztofa Medyny i Adama Makowicza. Fotograficzne prezentacje były pracami wybitnych fotografów: Wojtka Kubika, Zosi Zeleskiej- Bobrowski, Piotra Powietrzyńskiego, Juliusa Simo oraz Marka Karewicza. Sztuka fotografii w niezwykły sposób dopełniła muzyczną narrację tego wieczoru.

Część III artystycznego wieczoru

Na zakończenie członkowie Klubu Fotografika zorganizowali doniosły Jubileusz 103. Urodzin swojego Honorowego Członka Fryderyka Dammonta. Prezes Klubu przypomniał, że choć przez lata związany był z nauką, jako fizyk-chemik, przez wiele lat pozostawał niezmiennie oddanym fotografem. Jego prace – inspirowane naturą i sztuką – są efektem uważnej obserwacji, świadomej kompozycji i pasji, która nie zna wieku. Jego aktywność i twórczość pozostają dla nas wszystkich źródłem inspiracji.

Przy urodzinowym torcie, był czas na niezwykłe wspomnienia, dyskusje o długowieczności i bogatej historii życia. Prezes Dariusz Kanarek, podziękował artystom za obecność i wyjątkowy koncert, a także CP-S za gościnność, a pani Agnieszce Granatowskiej za wsparcie przy realizacji tego wydarzenia. Szczególne podziękowania skierował do  sponsorów i instytucji wspierających: Centrum Polsko-Słowiańskie, Konsulatu Generalnego Rzeczypospolitej Polskiej w Nowym Jorku, New York State Council on the Arts, Solarz Bros Printing oraz Warsaw Deli – za ich zaufanie, hojność i wkład w organizację tego wyjątkowego wieczoru.

Obecny również na Jubileuszu wiceprezes CP-S Zbigniew Solarz, podczas składania życzeń Jubilatowi, poprosił widownię o wsparcie przy wyborze polskiej, urodzinowej piosenki. Druhny pomogły i tonowały w nieskończoność: „Niech żyje nam, niech żyje nam, i niech żyje nam!”.

Autor tekstu: Elżbieta Popławska